Karel APPEL
1921–2006, Netherlands/Switzerland
Billedkunstner, skulptør
Uddannelse
Som 19 årig var han indmeldt på Rigs-Akademiet i Amsterdam, hvor han studerede fra 1940 til 1943.
Biografi
I 1946 blev hans første udstilling holdt i Groningen, Holland og han deltog i Jonge Schilders udstilling på Stedelijk Museet i Amsterdam. Omkring denne tid, var Appel først inspireret af Pablo Picasso og Henri Matisse, senere af Jean Dubuffet. I 1948 grundlagde Karel Appel ”Nederlandse Experimentele Group” sammen med blandt andre Constant, Corneille og Eugene Brands og senere dette år, var han en af de seks der underskrev manifestet for COBRA-bevægelsen i Paris.
Udover hans store produktion af malerier, kan Karel Appel tilføje grafiske værker og illustrationer, skulpturer, keramiske værker og store dekorationer af bygninger og rum. Med hans farver og barnagtige linjer, forfører Karel Appel de fleste af os, fordi vi genkender barndommen og fantasien i hans malerier. Hans uspoleret motiver af børn og dyr i denne periode, er afbildet med stærke og lyse farver omkranset af skarpe sorte linjer. Motiverne er hans udtryksform, men i begyndelsen af halvtredserne erstattes de af en mere fri og følsom måde. Kvantiteten af maling bliver også brugt mere uhæmmet og for en periode maler han nærmest tredimensionelle malerier.
Børge Birch, der var ven med Asger Jorn længe før COBRA, bliver introduceret til Appel og de former et samarbejde der fører til adskillige udstillinger, separatudstillinger i 1949-71-83 og mange gruppeudstillinger sammen med flere af hans COBRA venner.
Karel Appels kunstværker er udstillet i mange gallerier i USA og over hele Europa og såvel er hans værker udstillet på de fineste museer over hele verden.
Udvalgte udstillinger
Palais des Beaux-Arts, Bruxelles
Stedelijk Museum, Amsterdam
Guggenheim Museum New York
Udvalgte æresbevisninger
Han modtog UNESCO Prisen på Biennalen i Venedig i 1954
Grafisk Pris på Biennalen i Ljubljana (tidligere Jugoslavien)
International Pris for billedkunst på Biennalen i Sao Paulo
Anin Prisen
John Solomon Guggenheim Fellowship Award - New York, USA
Repræsenteret på følgende danske museer
Randers Kunstmuseum
KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg
Museum Jorn
Louisiana
Source: http://www.galeriebirch.com
Von 1942 bis 1944 studiert Appel an der Reichsakademie in Amsterdam, wo er Corneille kennenlernt. Zusammen mit Constant und Corneille gründet er 1948 die "Groupe Experimental Hollandais". Noch im gleichen Jahr wird die Künstlervereinigung "COBRA" durch Dotremont, Noiret, Jorn, Constant, Corneille und Appel ins Leben gerufen. Für die Kantine des Amsterdamer Rathauses entwirft er sein erstes Auftragswerk, das Wandbild "Fragende Kinder"(1949/50), welches empörte Reaktionen auslöst. Bereits 1950 verlässt Appel Amsterdam und schließt sich in Paris gemeinsam mit Dubuffet und Fautrier avantgardistischen Strömungen an. 1958 entstehen die Wandmalereien für den Niederländischen Pavillon der Weltausstellung in Brüssel sowie für das UNESCO-Gebäude in Paris. Im Zusammenhang mit der Ausstellung "Vita lità nell'arte" dekoriert Appel einen Saal mit einer Stoff-Collage im Centro Internazionale delle Arti e del Costume im Palazzo Grassi in Venedig. 1964 erwirbt Appel Schloss Molesmes bei Auxerre, dort widmet er sich großen polychromen Reliefs und freistehenden Figuren aus Holz und Polyester. 1984 erhält er den "Grand Prix du Salon" beim XXIX. Salon de Montrouge in Paris. Zusammen mit Allen Ginsberg und Gregory Corso arbeitet er 1991 an der Poetry-Painting Series. 1994/95 widmet sich Appel hauptsächlich der Bühnengestaltung an der niederländischen Oper.
Source: http://www.kettererkunst.de
Painter, sculptor
Education
19 years old he is admitted to the Rijks-Academie in Amsterdam, where he study from 1940 to 1943.
Biography
In 1946 his first solo show was held in Groningen, the Netherlands, and he participated in the Jonge Schilders exhibition at the Stedelijk Museum of Amsterdam. About this time Appel was influenced first by Pablo Picasso and Henri Matisse, then by Jean Dubuffet. In 1948 Karel Appel founded Nederlandse Experimentele Group together with among others Constant, Corneille and Eugene Brands, and later that year he was one of six who signed the manifest of the COBRA movement in Paris.
Beside his large production of paintings Karel Appel can add graphic works and illustrations, sculptures, ceramic works and large decorations of buildings and rooms. With his colors and childish lines Karel Appel seduces most of us, because we recognize the childhood and the fantasy in his pictures. His unspoiled motifs of children and animals in this period are depicted with strong and bright colors surrounded by sharp black outlines. While the motifs stands the way of expression are replaced in the beginning of the fifthties by a more freely and more emotional way. The quantities of paint too are used more unrestrained, and for a period he paints almost three-dimensional paintings.
Børge Birch, who was friend with Asger Jorn before COBRA, is introduced to Appel and they form a partnership which leads to several exhibitions - solo in 1949-71-83 and many mixed exhibitions alongside many of his COBRA- friends. Karel Appels work is exhibited in many gallerys in USA and all over Europe as well his work is represented in the finest museums in the world.
Selected exhibitions
Palais des Beaux-Arts, Bruxelles
Stedelijk Museum, Amsterdam
Guggenheim Museum New York
Selected awards
He received the UNESCO Prize at the Venice Biennale of 1954
Graphics prize at the Ljubljana Biennial in Yugoslavia
International Prize for Painting at the São Paulo Bienal
Awarded anin
John Solomon Guggenheim Fellowship Award - New York, USA
Represented at the following Danish Museums
Randers Kunstmuseum
KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg
Museum Jorn
Louisiana
Source: http://www.galeriebirch.com
Appel tog examen från konstakademien i Amsterdam 1943 men fick vänta hela 4 år innan han fick sin första utställning i Groningen. Hans första stora projekt, utsmyckningar i stadshuset i Amsterdam kritiserades hårt och väggmålningen täcktes över i tio års tid. Efter denna motgång sökte han sig till Paris och började umgås med flera av de konstnärer som senare skulle bli tongivande på 1900-talets konstscen. I november 1948 bildades Cobra-gruppen av Appel och några andra unga konstnärer på Café Notre Dame i Paris. Namnet är ett anagram på medlemmarnas respektive hemstad - Köpenhamn, Bryssel och Amsterdam. Övriga ursprungsmedlemmar var danske Asger Jorn, Christian Dotremont och Joseph Noiret från Belgien samt Constant och Corneille från Nederländerna. Senare tillkommer även fler belgare, tyskar, fransmän och de båda svenskarna Österlin och Hultén. Cobra var en genreöverskridande gruppering, förutom målare så bestod gruppen även av poeter och ibland skapade de tillsammans.
Cobra-gruppen, var ett forum för experimentellt samarbete mellan konstnärer som förespråkade och arbetade med spontan expressionism vars abstrakta drag representerade en brytpunkt med det mer formella, geometriskt abstrakta, måleriet som var typiskt för tiden. Cobras medlemmar arbetade utifrån teorin att konsten stod i direkt relation till det mänskliga psyket och konstnärens sinnesstämning. Gruppens filosofi förmedlades bland annat i tidningen ”Reflex” som de inledningsvis gav ut. Där förordades ett friare skapande där konstnärens instinkter, den mänskliga livskraften och begäret avspeglas i måleriet. Gruppen ställde ut gemensamt fram till mitten av 1950-talet då de splittrades.
Karel Appel växte upp i hungerns och krigets Holland vilket påverkade honom som person, men också som konstnär. Hans egen och omvärldens aggressivitet och upprorslusta har alltid avspeglats i Appels målningar. 1968, då auktionens målning skapades, var en turbulent period i konstvärlden men även utanför konsten med Majrevolten i Frankrike och andra studentrevolter runt om i Europa och USA. Samtidigt pågick även Vietnam-kriget och stormakterna rustade för det som har kommit att kallas för Kalla kriget. I ett av de mer välkända citaten förklarar Appel att: "If I paint like a barbarian, it's because we live in a barbarous age".
I Appels känsloladdade målningar finner man dynamiska former och starka färger med motiv av djur, monster och människor. Hans verk ger trots sin ibland ganska brutala känsla även ett intryck av lätthet och rörelse. Det är det naiva formspråket, de färgsprakande kraftfulla formerna och den levande texturen som är signifikativt för hans semi-figurativa målningar. Han hade ett vilt och ibland aggressivt sätt att måla där han använde både pensel, händer och palettkniv för att lägga på färg som ibland sprutades direkt från tuben och ut på duken. Han lär ha sagt "My tube is like a rocket, which describes its own space”. Den som är nyfiken på Appels tillvägagångssätt borde se den utmärkta filmen ”The Reality of Karel Appel” av Jan Vrijman, 1961, där han verkligen attackerar duken med tjocka lager av färg.
Source: www.bukowskis.com